Граффитизм (англ. graffitism, от итал. Graffiti – букв. «царапины»), «искусство подземки» - течение в американской живописи постмодернизма 1970—1980-х гг. Граффити занимались жители бедных пуэрториканских, афроамериканских районов Нью-Йорка.

С одной стороны, это было выражение протеста со стороны переселенцев, их взгляд на мир, жизнь и искусство. С другой – способ выделиться среди «серой массы», оставить свой след, отметиться. Ведь первоначально графически стали изображать свои инициалы, номер квартала, свой ник-нэйм. Яркие, броские,  запоминающиеся надписи, формы – граффити, быстро стали популярны среди молодежи остальных частей города и страны. Но, к сожалению, с переходом граффитизма в стены галерей и музеев современного искусства, его самобытность, жесткость и призывность пропали, уступив место популярности, моде и рекламе.

Это движение имеет довольно четкие временные границы: возникнув в конце 1970-х гг. на волне небывалого интереса к городскому низовому искусству (и к граффити как ярчайшему его проявлению), к концу 1980-х гг., граффитизм практически исчез из американской, да в принципе, и мировой  художественной жизни.

Что же мы тогда видим на стенах заброшенных зданий сейчас? Сейчас же мы встречаем лишь последователей граффитизма 70-80-х годов. Эти райтеры (люди, занимающиеся граффитизмом, дословно «пишущие») соревнуются в изображении, замысловатости слов, фраз. Любимые места для рисования у современных райтеров такие же, как и у первооткрывателей – подземные туннели метрополитена, стены заброшенных зданий, заборы. Но смысловая нагрузка у таких граффити минимальна. Уже не актуально затрагивать социально важные темы при помощи граффитизма. А жаль...

Напоследок хотелось бы назвать людей, которым мы обязаны появлению этого своеобразного вида искусства. Мастера граффитизма: Жан-Мишель Баския (Баския, выходец из Ямайки, был самоучкой, которого открыл Энди Уорхол, про Э. Уорхола смотрите статью "Взрывной поп-арт!"), Кейт Херинг, Кенни Шарф, Джон Матос, Леонар Макгар, Крис Эллис, Энтони Уан.